AI танц с MiniMax H3 (Hailuo): създайте видео с двама танцьори от референтно видео и изображения на герои

Танцьорка започва близо до камерата, разтваря ръцете си като ветрило, след което отстъпва назад, докато втори герой се включва в хореографията зад нея. Движенията, разстоянието и кадрирането идват от съществуващ танцов клип, но самите танцьори могат да бъдат заменени с ваши собствени дизайни на герои.

Този AI танцов работен процес с MiniMax H3 показва как да комбинирате едно референтно видео, две референтни изображения на герои и структуриран промпт, за да създадете кратко танцово видео с двама души, като запазите оригиналната хореография като ориентир за движенията.

За кого е предназначен този AI танцов работен процес с MiniMax H3

Този работен процес е полезен, ако искате да:

• създавате AI танцови видеа или видеа с танцуващи герои;
• пресъздавате структурата на движенията от референтен клип с различни герои;
• комбинирате референтно видео и материали за дизайн на герои в един работен процес с MiniMax H3;
• създавате кратко съдържание с герои за социални мрежи.

Целта не е да поискате от модела да измисли случаен танц. Вместо това референтният клип предоставя конкретна хореография и композиция, които да следва.

Какво ще създадете

Целевият резултат е кратко вертикално танцово видео с двама души и четири ясни характеристики:

• хореографията, темпото, кадрирането и разстоянието между танцьорите следват предоставеното референтно видео;
• главната танцьорка използва персонализиран дизайн на червено-бял Lolita герой;
• поддържащият танцьор използва отделна референция за мъжки герой;
• сцената остава в един непрекъснат вертикален кадър с фиксирана камера.

Това разделение на отговорностите е важно: видеото определя как се движат героите, а референциите на героите определят кой се появява в сцената.

Подгответе три типа входни материали

1. Референтно танцово видео

Референтното видео предоставя структурата на движенията за генерирането.

В този пример приблизително 13-секундният клип може да се разглежда в четири етапа:

1. Начален близък план: главната танцьорка започва близо до камерата и изпълнява нежни жестове с ръце около лицето си.
2. Разкриване при отстъпване назад: тя се придвижва назад, докато и двамата танцьори станат ясно видими.
3. Синхронизирана хореография: и двамата герои изпълняват координирани кръстосвания на китките, разтварящи жестове с ръце, избутвания встрани, въртене на китките и движения с ръцете.
4. Финална поза: и двамата танцьори гледат напред и завършват в контролирана позиция.

Вместо да описвате танца само като стил, например „сладка хореография“, определете движенията и тяхната последователност. Това дава на модела по-конкретна информация, която да следва.

Референтният клип задава хореографията, разстоянието между танцьорите и композицията с фиксирана камера.

2. Референция за главния герой

Първото изображение на героя контролира визуалната идентичност на главната танцьорка.

В този пример най-важните разпознаваеми характеристики са:

• черни двойни плитки;
• голяма червено-бяла панделка за глава;
• многопластова червено-бяла Lolita рокля на точки;
• дантелени детайли и панделки;
• бели аксесоари за китките;
• червени обувки.

Лист с героя от няколко изгледа е особено полезен тук, защото тоалетът съдържа много детайли, които трябва да останат визуално последователни, докато героят се движи.

Референцията за главния герой определя прическата, тоалета, пропорциите и разпознаваемите визуални детайли на танцьорката.

3. Референция за поддържащия танцьор

Второто референтно изображение контролира външния вид на поддържащия танцьор.

За AI танцово видео с двама души е полезно двете референции на героите да са визуално различими. В този случай поддържащият герой има силует в ярко лилаво, който ясно го отличава от червено-бялата главна танцьорка.

След това промптът може да се фокусира върху ролята му в хореографията:

• да стои леко зад главната танцьорка;
• да остане от лявата страна на композицията;
• да отразява хореографията;
• да се движи уверено, без да заема главната позиция.

Втората референция за герой дава на поддържащия танцьор отделна, разпознаваема идентичност.

Настройте референтните материали в MiniMax H3

За този работен процес задайте на всеки входен материал конкретна задача, вместо да натъпквате всяка инструкция в промпта.

Използвайте:

• Референтно видео: танцовият клип;
• Референция за дизайн на герой: изображението на главната танцьорка и изображението на поддържащия танцьор;
• Промпт: сцената, ролите на героите, последователността от действия, поведението на камерата и ограниченията за качество.

Полезен мисловен модел е:

• референтно видео = как се движат
• изображения на герои = кои са те
• промпт = къде се случва и какво трябва да остане последователно

Прикачете танцовия клип като референтно видео и двата листа с герои като референции за дизайн на герои, преди да генерирате.

Използвайте структуриран промпт за AI танцовото видео

Неясен промпт като „накарайте тези двама герои да танцуват заедно“ оставя твърде много решения отворени.

За по-добър контрол разделете инструкцията на пет части:

1. обща задача;
2. сцена и камера;
3. главен герой;
4. последователност на хореографията;
5. ограничения за последователност и анатомия.

Използвайте следния промпт като отправна точка:

Референтно видео:@{video1}
Референция за дизайн на герой:@{image1} @{image2}

Създайте 13-секундно вертикално танцово видео, което възпроизвежда хореографията, темпото, кадрирането и разстоянието между танцьорите от референтното видео @{video1} такт по такт.
Референцията за герой @{image1} трябва да контролира лицето, прическата, пропорциите на тялото и червено-белия сладък Lolita тоалет на главната танцьорка.

Използвайте един непрекъснат кадър с фиксиран смартфон в просторен модерен апартамент с топли бежови стени, бял таван, вградено осветление, тъмно обзавеждане и полиран под. Използвайте естествено вътрешно осветление с реалистично качество на танцово видео за социални мрежи. Без монтаж или преходи.

Главната танцьорка @{image1} започва близо до камерата, леко вдясно от центъра, облечена в многопластова червено-бяла Lolita рокля на точки с много дантела и панделки, голям съответстващ аксесоар за глава, черни двойни плитки, бели маншети за китките и червени обувки. Мъжът поддържащ танцьор @{image2} стои една стъпка зад нея отляво.

Тя започва с нежни, трептящи жестове с ръце близо до лицето си, събира длани и разтваря пръстите си като сгъваемо ветрило. След това отстъпва назад, докато и двамата танцьори се виждат от главата до под коленете.

Те изпълняват една и съща синхронизирана хореография с ръце: кръстосват двете китки във формата на „X“, разтварят дланите навън като отварящо се ветрило, избутват редуващи се отворени длани наляво и надясно, въртят китките в плавни кръгове, прекарват двете предмишници през гърдите и спускат ръцете към талията.

Повтарят жеста с кръстосване и отваряне като ветрило, като пренасят тежестта на тялото от едната страна на другата с малки стъпки и леки поклащания на ханша.

Мъжът танцьор отразява хореографията леко зад главната танцьорка с уверени, контролирани движения. Главната танцьорка запазва сладко, жизнено изражение и гледа към камерата, докато многопластовата ѝ пола подскача и се движи естествено.

Завършете с двамата танцьори, обърнати напред, с едната ръка извита през гърдите, а другата спусната близо до талията.

Използвайте плавно движение в реално време, точни синхронизирани движения на ръцете, последователни лица и убедителна физика на роклята. Без движение на камера от ръка, смяна на костюми, дублирани пръсти, допълнителни крайници или деформирани тела.

Защо този референтен промпт за MiniMax H3 работи

1. Определете какво трябва да контролира референтното видео

Първото изречение посочва четири конкретни характеристики:

• хореография;
• темпо;
• кадриране;
• разстояние между танцьорите.

Това е много по-ясно от простото „сле��вайте това видео“. То указва на генерирането кои части от референцията е важно да ��ъдат запазени.

2. Дайте на всяка референция за герой ясна роля

Главната танцьорка е изрично свързана с @{image1}, включително нейното лице, прическа, пропорции и тоалет.

Поддържащият танцьор е свързан с @{image2} и получава различна физическа позиция и роля в хореографията.

Това намалява неяснотата между двете референции на героите.

3. Фиксирайте камерата, преди да опишете танца

Промптът указва:

• един непрекъснат кадър;
• кадриране с фиксиран смартфон;
• без монтаж;
• без преходи.

Тези ограничения поддържат фокуса на видеото върху хореографията, вместо да въвеждат ненужни промени на камерата.

4. Описвайте действията последователно

Конкретните инструкции за движения са по-полезни от абстрактните описания.

Например:

• кръстосайте двете китки във формата на „X“;
• отворете дланите навън;
• избутайте редуващи се длани наляво и надясно;
• завъртете китките;
• прекарайте предмишниците през гърдите;
• спуснете ръцете към талията.

Това дава на модела подредена траектория на движенията, която да следва, докато референтното видео осигурява времето.

Генерирайте видеото и прегледайте резултата

След като референтното видео, двете изображения на герои и промптът са готови, генерирайте клипа и сравнете резултата с оригиналната референция.

Можете да го изпробвате директно чрез инструмента вдясно.

Преди да решите дали генерирането е готово, прегледайте тези пет области.

1. Проверете позиционирането на двамата танцьори

Желаната композиция е:

• главната танцьорка започва по-близо до камерата и леко вдясно от центъра;
• поддържащият танцьор започва една стъпка зад нея отляво;
• и двамата танцьори остават видими, след като главната танцьорка отстъпи назад.

Ако поддържащият танцьор изчезне или се премести от грешната страна, подсилете пространствените инструкции, вместо да пренаписвате целия промпт.

2. Проверете хореографията с ръце

Танцовите видеа с много движения на ръцете са особено чувствителни към визуални грешки.

Търсете:

• слети или дублирани пръсти;
• деформирани китки;
• непълни жестове на кръстосване и отваряне;
• несъответстващи движения наляво-надясно;
• грешки в синхронизацията между двамата танцьори.

Първо се фокусирайте върху движенията, които определят хореографията, а не върху малки разлики, които не влияят на цялостния танц.

3. Проверете последователността на лицето и прическата

За главната танцьорка проверете дали генерираното видео запазва същата разпознаваема идентичност през целия клип.

Обърнете внимание на:

• последователност на лицето;
• черни двойни плитки;
• голямата панделка за глава;
• стабилно разположение на косата и аксесоарите, докато героят се движи.

4. Проверете Lolita тоалета в движение

Многопластовата рокля добавя още едно предизвикателство за последователност, защото съдържа много припокриващи се елементи.

Проверете дали резултатът запазва:

• червено-бялата цветова идентичност;
• голямата панделка за глава;
• формата на многопластовата пола;
• видимите дантелени детайли и панделки;
• правдоподобното движение на полата при стъпки и пренасяне на ханша.

Целта не е съвършенство кадър по кадър, а костюм, който остава разпознаваем и физически убедителен през целия танц.

5. Проверете финалната поза

Клипът трябва да завършва целенасочено, а не просто да свършва времето.

И двамата танцьори трябва:

• да гледат към камерата;
• да заемат желаната финална позиция;
• да завършат движението с ръцете чисто;
• да останат визуално стабилни в края на кадъра.

Референтна хореография	Резултат от MiniMax H3
Референтно движение и разстояние между танцьорите.	Генерирани герои, следващи същата танцова структура.

Какво да коригирате, ако първото генериране е нестабилно

Ако първият резултат се нуждае от още един опит, променяйте по една категория наведнъж.

Корекция 1: Танцът е подобен, но хореографията е грешна

Подсилете последователността от действия.

Вместо да добавяте повече естетически описания, посочете конкретните жестове, които липсват или се случват в грешен ред.

Корекция 2: Двата героя се смесват

Подсилете разпределянето на референциите:

• @{image1} контролира главната танцьорка;
• @{image2} контролира поддържащия танцьор;
• поддържащият танцьор остава зад главната танцьорка;
• поддържащият танцьор отразява хореографията, без да заема водещата позиция.

Корекция 3: Камерата започва да се движи

Повторете ограниченията за камерата:

един непрекъснат кадър
кадър с фиксиран смартфон
без монтаж или преходи

Това запазва композицията по-близо до танцов запис за социални мрежи, а не до последователност с множество кадри.

Корекция 4: Ръцете или телата се деформират

Запазете кратки отрицателни ограничения в края на промпта:

Без дублирани пръсти, допълнителни крайници, деформирани тела или смяна на костюми.

Тези инструкции не могат да гарантират перфектна анатомия, но ясно определят желаната граница за качество.

Превърнете референтен танц в собствено изпълнение с герои

Най-силната част от този AI танцов работен процес с MiniMax H3 е разделението на контрола: референтното видео предоставя хореографията, листовете с герои предоставят визуалните идентичности, а промптът ги свързва в една контролирана сцена.

След като тази връзка е ясна, можете да използвате повторно същата структура за различни двойки герои, костюми и концепции за кратки танцови видеа, без да изграждате хореографията от нулата. Изпробвайте работния процес с MiniMax H3 в WeShop и започнете с един кратък референтен клип, преди да преминете към по-сложни сцени.